Rosa Quoten in der Musik: Deshalb sind sie notwendig
Wir haben Sie letzte Woche mit einer bitteren Reflexion über die Geschlechterungleichheit in den MINT-Fächern (Naturwissenschaften, Technik, Ingenieurwissenschaften und Mathematik) verlassen und begrüßen Sie heute mit neuen schlechten Nachrichten: Musik ist ein feministischer Begriff, schon gar kein Feminist. Zu sagen ist es nicht ich, sondern "Einbindung ins Tonstudio?", Ein Bericht von Professor Staty l. Smith, unterstützt von einigen Mitarbeitern und finanziert von Spotify.
Die von der Annenberg Inclusion Initiative der University of South Carolina gesponserte Studie, die das Genre und die Rasse von Sängern, Schriftstellern und Produzenten anhand einer Stichprobe von 800 Songs analysiert, die von 2012 bis 2019 in den Billboard Hot 100 Year-End-Charts erschienen sind, zeigt, wie Die Gleichstellung der Geschlechter ist immer noch eine Fata Morgana. Tatsächlich ist die männliche Komponente weiterhin fest in ihrer dominanten Position verankert. Auch der musikalische Bereich muss daher in die Liste der Bereiche aufgenommen werden, in denen Frauen unermüdlich arbeiten müssen, um ihre Verdienste anerkennen zu lassen und einen Platz zu erobern, der nur ihnen gehört, mit doppeltem Aufwand im Vergleich zu ihren männlichen Kollegen.
In Sanremo 7 Frauen von 24 Sängerinnen
Um das Phänomen besser zu verstehen, können wir uns eine rein italienische Realität vorstellen: Nur 7 Frauen von insgesamt 24 Künstlern werden auf der Bühne von Sanremo, dem Festival der italienischen Musik, auftreten. Wie Michela Murgia, italienische Schriftstellerin und Dramatikerin, erklärt, "kann die Tatsache nur zwei Erklärungen haben: Entweder singen Frauen schlechter als Männer ... oder jemand ist überzeugt". Es handelt sich also nicht um eine Frage der Leistungsgesellschaft: Tatsächlich werden Frauen nicht als weniger verdient diskriminiert als Männer, Frauen werden aufgrund ihres Geschlechts als Frauen diskriminiert, eine Belastung, für die sie sich nicht schuldig machen.
Die alarmierendste Zahl für weibliche Produzenten
Der Bericht macht uns auch auf die noch diskriminierendere Situation aufmerksam, in der sich weibliche Produzenten befinden. Eine Analyse, die einen Zeitraum von 5 Jahren berücksichtigt, zeigt, dass die Zahl der als Produzenten beschäftigten Frauen 2,6% beträgt, dh eine Frau auf 37 Männer.
She Is The Music: eine "Organisation für Chancengleichheit in der Musik"
In diesem Zusammenhang entstehen Initiativen zur Beseitigung des Geschlechtergefälles in der Musik. Hervorzuheben ist beispielsweise She Is The Music, eine Non-Profit-Organisation, die Frauen, die in der Plattenindustrie arbeiten, psychologische und materielle Unterstützung bietet und eine Philosophie verfolgt, die auf Gleichberechtigung, Inklusion und Chancen ausgerichtet ist.
Lass uns die Hoffnung nicht verlieren
Trotz allem betont Professor Smith, dass 2019 22,5% der besten Songs Sängerinnen waren. Ein positiver Wert, wenn man bedenkt, dass der Anteil 2018 bei 16,8 % lag. Auch im Jahr 2019 waren mehr als die Hälfte der Künstler in den beliebten Charts farbige Frauen. Was im Vergleich zu einer anderen Diskriminierung, der des Rassismus, beruhigend ist.
Und um mit einem Schwung, mit einer Portion Optimismus und der Hoffnung zu schließen, dass uns, warum nicht, anregen und inspirieren kann, möchten wir zwei Frauen feiern, die die Grammy Awards gewonnen haben. Billie Eilish, die mit 18 Jahren die jüngste Künstlerin der Geschichte ist, die in den vier Hauptkategorien Bestes Album, Beste Aufnahme, Bester Song und Beste Offenbarungskünstlerin nominiert wurde, und sie alle gewann, und Lizzo, die, schwarz und übergroß, bricht ästhetische und rassische Prototypen und gewinnt den Preis für die beste Performance und das beste zeitgenössische urbane Album.
Zwei Künstler, Sängerinnen und vor allem Frauen, die gelernt haben, ihrer Stimme Gehör zu verschaffen. Mutig!
